DIRECTEUR ARTISTIQUE MIR OPERA
Ambrogio Maestri
Je suis heureux de participer au projet MIR OPERA (Music International Resources) qui offre aux nouveaux venus dans notre merveilleux univers de l’opéra l’expérience internationale de certains des artistes de scène les plus importants au monde.
Les œuvres des grands compositeurs ne cessent d’enthousiasmer les nouvelles générations, et nous voulons être un pont entre l’héritage reçu des maîtres qui nous ont précédés, ceux avec qui nous avons eu la chance de travailler, et la jeune génération à qui transmettre toutes ces connaissances.
Nous entendons parfois qu’il n’y a plus de vraies voix, mais nous sommes convaincus que dans de nombreux cas il manque seulement une vision unique qui puisse accompagner l’opéra dans l’avenir.
Notre idée est de réunir nos expériences pour offrir aux jeunes artistes une méthode afin de réussir dans le métier : étude de la technique, de l’interprétation, des connaissances historiques, mais surtout de la recherche de sa propre personnalité artistique.
En cette période de crise, nous choisissons de nous engager et de regarder vers l’avenir.
Objectif
Notre objectif est d’aider les jeunes qui choisissent ce type d’expression à développer leur personnalité grâce à une connaissance approfondie et de promouvoir les plus méritants dans le monde professionnel.
La technique vocale, l’interprétation, le choix du répertoire, le jeu d’acteurs, sont parmi les principaux sujets qui seront abordés, mais également la diction, les métriques poétiques et musicales, la physiologie de l’appareil phonatoire. L’histoire de l’opéra, l’interaction avec le monde théâtral, et la confrontation artistique entre chanteurs, metteurs en scène, chefs d’orchestre et toutes les figures de la structure théâtrale seront proposées au sein de MIR OPERA.
Raison du projet
Autour de ce projet qui aura lieu à Bruxelles, la capitale de l’Europe, certains des plus grands interprètes de l’opéra se réuniront pour renouer le fil de la pratique de cet art. La vision commune de l’exécution de la performance est le ciment de ce groupe d’artistes qui veulent proposer leur contribution pour l’avenir. Au nom de la modernité, on assiste souvent à la déformation de l’idée originale des auteurs.
Notre intention est d’établir des paradigmes qui constitueront pour les jeunes faisant preuve de professionnalisme des bases solides pour leur future carrière. La réflexion des auteurs, les histoires qu’ils racontent, la transformation de leurs représentations scéniques au fil du temps doivent être approfondies afin de constituer un fond de connaissances permettant de faire un pas décisif en avant.
Le programme se veut inclusif de tous les sujets qui sont la clé de la maîtrise de la pratique artistique.
L’utilisation de l’instrument vocal et de la technique, le sens musical, la poésie, l’art de la scène, la phonologie seront développés durant la préparation.
La possibilité de confrontation avec les grandes figures actuelles du monde professionnel de l’opéra est la spécificité de notre projet.
Durant le cursus certaines agences d’opéra, des chefs d’orchestre et des directeurs de théâtre seront invités à suivre le parcours des jeunes chanteurs.
Sélection des jeunes artistes
L’âge des jeunes artistes se situera entre vingt et trente-cinq ans, selon le registre des voix, considérant que les voix féminines de soprano mûrissent plus tôt et la voix de basse plus tard. L’invitation à participer au projet s’adresse donc principalement aux jeunes artistes. Ils devront passer une audition en ligne au cours de laquelle ils démontreront leur degré de préparation et leur talent au jury. Les sélections se feront sur présentation des airs choisis dans les œuvres proposées, notamment la trilogie verdienne Rigoletto-Il Trovatore-La Traviata.
Les artistes présélectionnés seront invités à participer à des auditions publiques ou en streaming.
Le jury des auditions sera composé du directeur artistique et des maîtres d’interprétation et de technique vocale. Pour la finale, les Masters seront également invités.
MISSION
Profession : chanteur lyrique
VISION
Nouvelle esthétique de l’Opéra, nouveaux artistes pour un nouveau public
PAR LE PRÉSIDENT
Francesco Medda
Profession : Chanteur d’opéra
MIR OPERA propose aux jeunes chanteurs d’opéra un projet de développement musical pour des performances artistiques de haut niveau.Le projet s’adresse aux jeunes artistes du monde entier qui seront sélectionnés sur la base de leur préparation et de leur talent, qui ont déjà suivi un cursus régulier et qui souhaitent se perfectionner pour affronter la scène.
À l’heure actuelle, le secteur de l’opéra subit un net ralentissement en raison de la pandémie COVID. Notre projet veut donner un signal fort de reprise d’activité en proposant une équipe réunissant quelques stars internationales de l’opéra.
C’est le célèbre baryton Ambrogio Maestri, le plus grand Falstaff de ces vingt dernières années et protagoniste reconnu des scènes internationales les plus importantes, qui assurera la direction artistique. De grands artistes contemporains qui se produisent régulièrement sur des scènes telles que la Scala di Milano, Covent Garden, le Grand Opéra de Paris, Metropolitan Opera, Staatsoper de Vienne, mettront également leur expérience et leurs connaissances à la disposition des jeunes interprètes souhaitant se perfectionner au métier de chanteur d’opéra.
L’opéra est un art qui remonte à plusieurs siècles. Dès sa première apparition sur la scène, il a suivi un chemin à travers différentes époques, sans jamais cesser de susciter des émotions et de l’enthousiasme. L’opéra est à la recherche de nouvelles attractions et nous ressentons l’urgence d’établir de nouveaux paradigmes qui doivent le projeter dans le futur sans altérer ses valeurs intrinsèques.
MIR OPERA veut amener les jeunes à comprendre tous les niveaux de la représentation scénique et le sens profond des thèmes traités dans les œuvres. Les grands compositeurs ont montré que leurs œuvres sont intemporelles et universelles. Ce ne sont pas les idées et les messages véhiculés qui changent, mais leur interprétation, en s’adaptant à chaque époque. L’opéra est lyrique, et donc poétique. La poésie est l’écho de tous les sentiments humains, c’est l’art de référence, capable de susciter des émotions au plus profond de notre âme.
Le parcours de l’artiste consiste à consacrer son intelligence, sa sensibilité, son talent à une discipline qui lui permet de trouver une interprétation personnelle, en développant ses propres qualités, différentes pour chacun à l’image de la singularité de chaque voix.
L’opéra est la somme de nombreuses formes d’art : musique, poésie, théâtre, architecture scénographique sont au rendez-vous pour raconter des histoires, des représentations de notre histoire.
MIR OPERA propose un programme innovant qui développe toutes ces disciplines artistiques, indispensables dans l’exercice de l’art de l’opéra mais qui aborde également d’autres sujets tels que la physiologie et la santé de l’instrument vocal afin de le préserver tout en obtenant le maximum de son potentiel interprétatif.